Por Victor Manuel Gutiérrez Sánchez*
Probablemente uno de los indicadores más
claros que tenemos para conocer el “Estado del Arte” de la arquitectura mundial
contemporánea, sea el Premio Pritzker, instituido por la familia que da el
nombre a la presea, en 1979 en la ciudad de Chicago, Illinois, a través de la
Fundación Hyatt.
El propósito del Premio Pritzker es “Honrar
en vida a un arquitecto cuya obra construida demuestre una combinación de
aquellas cualidades de talento, visión y compromiso, que haya producido una
consistente y significativa contribución a la humanidad y al entorno
construido, a través del arte de la arquitectura”, es por ello que este
reconocimiento resulta sumamente trascendente para el devenir de la profesión
arquitectónica.
El primer Premio Pritzker en la historia de
esta correspondió al norteamericano Phillip Johnson, en aquel 1979 un
arquitecto que había ganado renombre por formar parte del movimiento moderno
norteamericano, especialmente en la vertiente reconocida como el Estilo
Internacional, una arquitectura con aspiraciones de funcionalidad universal.
En su segunda emisión, la presea fue para
el mexicano Luis Barragán, el único que hasta ahora ha obtenido el Pritzker, de
ahí la enorme influencia que hasta nuestros días sigue ejerciendo la figura del
jalisciense en el panorama contemporáneo de la arquitectura, así como el
reconocimiento que se tiene de su Arquitectura Emocional en todo el mundo,
caracterizada por buscar efectos de paz, serenidad y misterio en los habitantes
de sus casas y sus jardines.
Hasta ahora, solo dos mujeres han obtenido
el reconocimiento de este premio, y eso a partir de los últimos siete años, la
iraquí Zaha Hadid (2004) y la japonesa Kazuyo Sejima (2010), lo cual evidencia
por un lado una práctica fuertemente marcada por el género de los arquitectos
reconocidos con la presea durante mucho tiempo, así como también un cambio
reciente en esta tendencia.
La lectura que propongo de esta fuente,
tiene que ver con los cambios en la ideología arquitectónica detrás de las
obras, que se han venido presentando paulatinamente en la progresión anual de
este evento, observando por ejemplo, como han sido reconocidos cada vez más
arquitectos que pudieran identificar como regionalistas, como Peter Zumthor o
Glenn Murcutt, esto es como arquitectos posmodernos que reinterpretan
críticamente la tradición constructiva de su lugar de origen.
También se observa una fuerte tendencia a
reconocer a despachos de corte neo minimalistas, como pudiera ser el caso del
galardonado de este año, Eduardo Souto de Moura, o el despacho japonés SANAA,
es decir diseñadores funcionalistas que optimizan al máximo los recursos
constructivos para resolver sus espacios.
Así mismo, se observan arquitectos de
tendencia más bien formalista, como Thom Mayne o Zaha Hadid, marcados por los
procesos de renovación del proceso creativo que se originaron en el panorama
mundial a partir de la década de los 90. Contemporáneos a éstos, se encuentran
los arquitectos de High Tech (alta tecnología), como Jean Nouvel o Richard
Rogers, que se distinguen por hacer uso de la máxima técnica constructiva para
conferir confort y sustentabilidad a sus
propuestas.
Los diez más recientes galardonados por el
premio Pritzker son:
2011 -
Eduardo Souto de Moura
2010 – Kazujyo Sejia y Ryue Nishizawa
(SANAA)
2009 –
Peter Zumthor
2008 – Jean
Nouvel
2007 –
Richard Rogers
2006 – Paulo Mendes da Rocha
2005 – Thom Mayne
2004 – Zaha
Hadid
2003 – Jorn
Utzon
2002 –
Glenn Murcutt
Recomiendo a quien esté interesado en este
tema consultar periódicamente la página del Premio Pritzker (www.pritzkerprize.com) que presenta
información muy completa de cada uno de las y los galardonados, así como
videos, obras, discursos y vínculos correspondientes, como una forma de
actualización y de consciencia profesional.
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